FKA Twigs

Theo Adams, fundador e director artístico de um colectivo londrino de artistas, designers, dançarinos e músicos montou com a sua companhia o espectáculo Magdalene protagonizado por FKA Twigs. "É uma releitura ousada de como a música pode ser encenada por um artista no século XXI", admitiu o Theo Adams que trabalhou em produções teatrais, filmes e desfiles de moda, com nomes como Louis Vuitton, Fiorucci, Tate Modern e etc. Depois de um hiato de três anos, a estreia dos FKA é uma obra inovadora tendo a música como base do projecto onde ela canta, dança, trabalha no varão e executa artes marciais chinesas, enquanto usa trajes de inspiração barroca. “O espectáculo redefine  a interseção entre moda, arte, música e performance, impulsionando as possibilidades da representação artística num território excitante com um conceito radical..

Revolting Cocks

Jannis Kounellis

A nova exposição da Fondazione Prada em Veneza marca 54 anos de amizade entre o curador Germano Celant e o falecido artista Jannis Kounellis, uma figura chave do movimento Arte Povera.
Germano Celant, director Artístico e Científico da Fondazione Prada, tem muito a ver com o tema de seu último programa. "Quando conheceu o artista Jannis Kounellis no início dos 60 tinha tinha 23 anos: Kounellis, que era grego, tinha-se mudado mudado recentemente para Roma e Celant, estava procurava uma revista onde publicar notícias sobre todas as exposições em Roma, Nápoles ou em qualquer outra cidade. “Não havia dinheiro. Eu costumava encontrar os artistas  no Bar Rosati que o centro era o centro da comunidade na época. Celant então envolveu-se  com a “cena  de Milão”, a arte visual, design e arquitetura que estava influenciando a comunidade artística da cidade. Mas o movimento ao qual Kounellis pertencia era um pouco diferente: Celant batizou-a de Arte Povera, "arte pobre". O termo, desde então, definiu o grupo radical que preferiu buscar o significado do físico: o cotidiano, o industrial, o natural, os objetos encontrados e o corpo. A exposição ocupa as salas com frescos do palácio da fundação até 24 de Novembro.

Gaspar Noé

O cineasta franco-argentino Gaspar Noé é uma espécie de enfant terrible de Cannes: Em 2015,  estreou o controverso  Love no festival, um filme erótico em que os actores notoriamente se envolvem em sexo sem estímulo, e no ano passado, apresentou Climax , um filme de terror sobre uma trupe de dança que bebe sangria com LSD. Na semana passada,voltou ao festival francês com a primeira exibição do  Lux Æterna, um curta de 51 minutos - ou , como ele considera "ensaio de filmes" - protagonizado por Béatrice Dalle e Charlotte Gainsbourg.

Josh Smith

Com o título de Emo Jungle, o artista Josh Smith apresenta até  19 de Julho uma exposição de novos trabalhos na galeria David Zwirner, em Nova Iorque.Desde o início dos anos 2000, Smith construiu uma reputação de pintor prolífico, investigando motivos gráficos, imagens, símbolos e figuras que parecem sugerir um sentido quase meditativo de repetição e evolução, aprofundando forma cada vez mais as possibilidades e capacidades da tela pintada. Entre as suas imagens regularmente usadas destacam-se palmeiras, peixes, folhas e até mesmo o seu próprio nome, tornando cada elemento  numa marca registrada, o que confere às obras suaves ondas de cor e uma abordagem equilibrada no espaço da tela. Smith persegue a sua investigação do meio através desses significantes frios, resultando em trabalhos que se apresentam diretamente ao espectador. Embora totalmente realizadas como obras de arte individuais, cada pintura serve como um estágio num processo contínuo, inter-relacionado e heterogêneo de produção e experimentação de imagens, em que motivos, cores e elementos visuais são reciclados, refinados e reinventados.

A imagem

Alex Israel

No espaço de exposições de Greene Naftali, em Chelsea, o artista Alex Israel apresentou uma seleção de novos trabalhos e uma colecção de vídeos que reflectem sobre a sua prática  refletindo a vertiginosa paisagem da metrópole californiana. Tráfico de imagens sedutoras que caracterizam a sua cidade natal. A prática de Israel recorre regularmente às estéticas e iconografias tão frequentemente reservadas ao comércio e a Hollywood, transformando-as numa espécie de sentido suspenso de produção e auto-mitologização Como muitos artistas, a linguagem estética de Israel se baseia na produção de imagens derivadas do self, da apresentação de um objeto e ethos já existentes como forma de propagá-lo ainda mais. Usa a sua própria face e imagem. Israel adopta uma abordagem única de autopromoção nas suas pinturas, instalações e objectos, até mesmo os formatos comerciais de mercadorias, filmes e televisão.

Virar o jogo?

"Uma crise do euro está se formando há anos. Os funcionários da zona do euro e o BCE há muito tempo detêm o controle de países como a Grécia e Portugal. No entanto, a Itália agora tem a vantagem, se escolher a guerra...A Comissão Europeia pode impor uma multa de 3 biliões de euros à Itália por quebrar as regras da UE devido à crescente dívida e níveis estruturais de défice, disse o vice-primeiro-ministro do país, Matteo Salvini, na terça-feira."Vamos ver se recebemos esta carta onde eles nos dão uma multa por dívidas acumuladas no passado e nos dizem para pagar 3 biliões de euros", afirmou Salvini numa entrevista à rádio RTL."Eu não governo um país de joelhos",sublinhou.  Depois de varrer as eleições europeias de forma ainda mais enfática do que o partido Brexit, ele faz ênfase no 'eu'. Ele já manda em Roma. O seu partido comanda 40% do país junto com confederados eurocépticos dos Irmãos da Itália. Ele entrou em erupção como um vulcão nos territórios Bourbon do Mezzogiorno, agora na linha de frente dos fluxos de migrantes e deixado para se defender sozinho pela Europa. Salvini pode forçar uma eleição instantânea a qualquer momento. Por algum reflexo maníaco, a Comissão moribunda de Jean-Claude Juncker escolheu este momento para redigir a primeira carta de acusação do novo regime de débitos e déficits. A Itália enfrenta 3,5 bilhões de euros em multas por não conseguir apertar o cinto. Tem 48 horas para responder. "Não somos a Grécia", disse Claudio Borghi, presidente do comité de orçamento da Itália. “Somos contribuintes líquidos para o orçamento da UE. Temos superávit comercial e superávit primário. Nós não precisamos de  ninguém. E estamos em melhor forma que a França". E o Financial Times relata hoje a proposta de Salvini."Eu não vou me enforcar por alguma regra tonta".  E acrescenta:“Até que o desemprego caia para 5%, temos o direito de investir. Temos regiões onde o desemprego dos jovens é de 50%. Precisamos de uma cura Trump, um choque fiscal positivo para reiniciar o país. O seu plano é um aumento de 30 biliões de euros liderado por um imposto fixo de 15%. E o FT relata hoje que esta proposta de moeda paralela está sendo revivida : o debate está crescendo na Itália sobre a sugestão de que uma nova moeda doméstica possa ser introduzida pelo governo para pagar as suas dívidas - e a possibilidade de que a coligação eurocética de Roma possa usá-la para facilitar a saída do país do euro.Membros proeminentes do partido de governo do vice-primeiro-ministro, Matteo Salvini, lançaram a proposta - que foi endossada por uma votação no parlamento italiano na semana passada.
O  Bundesbank alemão alertou que poderá enfrentar pesadas perdas caso um grande país deixe o euro e morra em dívidas com o sistema do Banco Central Europeu, mas alertou que qualquer tentativa de se preparar para tal crise pode ser um tiro pela culatra, provocando um ataque especulativo. A análise é altamente sensível apenas alguns dias depois que o governo insurgente da Lega-Five Star na Itália aprovou um decreto no parlamento italiano autorizando a criação de um sistema de pagamento paralelo conhecido como "minibots", um esquema criticado pelos críticos como uma ameaça à integridade do euro e potencialmente uma 'lira-em-espera'. O professor Philip Turner, ex-funcionário monetário do Bank for International Settlements, disse que a política da Target2 é venenosa. O Fundo Monetário Internacional (FMI) diz que seria difícil impedir que uma crise de dívida soberana na Itália engolisse a Espanha e Portugal. O BCE poderia, portanto, enfrentar uma crise Target2 aproximando € 1 trilião se o governo rebelde da Itália desencadear uma reação em cadeia com suas notas 'minibot' - que afirma serem necessárias para cobrir € 52 biliões em atraso estatais para empreiteiros e famílias italianas.

Com a Grécia e Portugal, o BCE tinha a vantagem. Mandava.

Quem  tem a carta  alta aqui?

Sugiro a Itália e espero que a Itália a use". (Mike Shedlock via MishTalk,)

Um novo visual

O novo look capilar de Donald Trump está a causar sensação. Quando ele apareceu em Londres todo lambido,  as reaccões no Twitter não se fizeram esperar. Os comentários foram muito variados. Alguns perguntavam-se o que ele tinha feito ao cabelo  e outro viam  com bons olhos a mudança. "Parece uma pessoa real e não como um flamingo  cor de laranja com as penas em alvoroço", tuitou un americano na sua conta. "Assim parece que Trump acaba de se converter en Gordon Gekko, o personagem do filme Wall Street dirigido por Oliver Stone e interpretado por Michael Douglas, comentou outro usurário na rede social. Mas parece que hoje, o presidente dos Estados Unidos Retomou o mesmo ridículo visual.

David Lynch

O cineasta David Lynch , finalmente vai receber um Oscar - é um honorário, mas mesmo assim, corresponde a algum reconhecimento. A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anunciou que Lynch receberia um Oscar honorário no Governors Awards  em Outubro, ao lado de Geena David, Wes Studi, Lina Wertmuller e outras. Lynch já foi indicada para o prêmio de melhor director por três vezes e uma vez por melhor roteiro adaptado, por The Elephant Man (1980), Blue Velvet (1986) e Mulholland Drive (2001). O comunicado da Academia disse que o evento "reconhecerá indivíduos que se dedicaram a uma vida inteira de realizações artísticas e trouxeram contribuições excepcionais para a nossa indústria e além". O renascimento de Twin Peaks, em 2017 que Lynch dirigiu e co-criou com Mark Frost, foi amplamente aclamado. Em Março, o cineasta e artista plástico, anunciou  que liderava uma nova aula de produção de filmes on-line - gerando ideias, traduzindo idéias em narrativas e indo além da narrativa estereotipada. Mais  recentemente protagonizou  no vídeo Flying Lotus- Fire is coming feat- uma história estranha e assustadora.

Vigilia em Hong Kong

Na Victoria Park de Hong Kong para evocar a tragédia de 4 de Junho de 1989, quando as forças armadas chinesas reprimiram manifestantes que há semanas se reuniam na Praça da Paz Celestial em Pequim para exigir democracia, prestação de contas do governo e liberdades civis. "Mas a memória de Tiananmen há muito é contestada, disse Edmund Cheng, cientista político da Universidade Batista de Hong Kong, que estudou a história da vigília anual da cidade - o único lugar em solo chinês onde a comemoração do evento é permitida.Enquanto o campo pró-democracia há muito tempo usa a vigília para gravar a repressão brutal do Partido Comunista na memória colectiva dos cidadãos e mobilizar os democratas de Hong Kong. A vigília continuou a atrair grandes participantes ao longo dos anos. DEpois a participação foi declinando, quando aconteceu a deslocação de população da China para Hong Kong. A vigília desta noite (4 de Junho) pode reverter essa tendência e ter uma participação recorde, no meio da ira pública sobre uma proposta de lei de extradição que permitiria ao governo de Hong Kong enviar pessoas suspeitas de crimes para jurisdições com as quais não tem acordos de extradição, incluindo a China continental.

A imagem

Activistas a dormir, durante s ocupação da Praça Tiananmen, em Pequim.

A memória de Tiananmen

Em  1989, o mundo assistiu à cobertura de alguns dos maiores protestos da história moderna da China. Cerca de um milhão de pessoas ocuparam a praça central de Tiananmen, em Pequim, em protesto contra a inflação, a corrupção governamental e as restrições à liberdade de expressão e participação política. Em 4 de Junho, tropas armadas com metralhadoras e tanques dispararam contra a multidão de manifestantes e espectadores, matando milhares de pessoas. Imagens de jornalistas estrangeiros, como o fotógrafo Jeff Widener, da Associated Press, chamaram a atenção do mundo. Esta sua fotografia intitulada “Tank Man”, que mostra  um manifestante solitário contra quatro tanques é inesquecível.

Bilderberg Clube

Realizou-se sem grande estardalhaço o Bilderberg Club. Parece já não ser assim tão elitista como dantes. Os bilionários da tecnologia, Eric Schmidt e Peter Thiel, foram das primeiras pessoas a mostrar as caras na cúpula secreta de Bilderberg na Suíça, enquanto 130 convidados de várias países, alguns deles irrelevantes como os portugueses discutiram, as alterações climáticas, a Rússia, ameaças cibernéticas, a inteligência artificial e o Brexit, o futuro da Europa e do capitalismo.

Roky Erickson (1947-2019)

Morreu Roky Erickson, o lendário vocalista e fundador da banda 13 Floors Elevators, associada ao rock psicadélico com ácido. Era um visionário texano de Austin. O diagnóstico de esquizofrenia levou-o ao internamento no hospital Rusk State, uma instituição de segurança máxima no Texas, onde foi submetido a tratamento com eletrochoques e Thorazine.

Jesse Malin

Revistas

CIA e a Imprensa

Matt Taibbi
‏
Conta verificada

@mtaibbi
 1 de jun
Mais
A imprensa tem que parar de passar pela comunidade de inteligência, que precisa de uma limpeza


" O ex-diretor da CIA, John Brennan, está puxando essa façanha agora, e a imprensa está novamente levando-o a sério, apesar de sua comprovada falta de confiabilidade.Brennan tem uma história elaborada de mentir ao público, mais infame sobre os computadores de monitoramento da CIA que a equipa do Senado estava usando para preparar um relatório sobre tortura. Quando perguntado se era verdade que a CIA espiava o congresso enquanto supervisionava a agência, Brennan afirmou num painel de debate: "Nada poderia estar mais longe da verdade. "Nós não faríamos isso!"Brennan sempre teve pedras. No caso do computador do Senado, ele não se limitou a fazer negações verbais firmes. A sua CIA também produziu um relatório para esclarecer o “possível acesso não autorizado” ao Comitê de Inteligência do Senado.Brennan também disse uma vez que não havia uma “ morte colateral única ” no programa de assassinato de drones; alegou (imprecisamente, parece) que Osama bin Laden usou a sua esposa como um escudo humano no seu encontro com os Navy Seals; E forneceu informações imprecisas ao congresso sobre a eficácia dos programas de interrogatório avançados da CIA.Também foi questionado pelo menos duas vezes em investigações de vazamento. Um deles envolveu uma história de 2012. Naquele ano, cerca de uma semana antes do aniversário de 2 de maio da morte de Bin Laden, o porta-voz da Casa Branca, Jay Carney, disse: Não temos informações que organizações terroristas, incluindo a al-Qaeda, estejam planeando ataques nos EUA para coincidir com o aniversário da morte de Bin Laden.Para girar essa discrepância, Brennan informou um grupo de cabeças falantes para falar na TV. O ex-chefe de contraterrorismo de Clinton, Richard Clarke, foi um dos muitos supostamente informados por Brennan que os EUA nunca estavam em perigo, porque tinham "controlo interno" da situação.
Brennan esteve na MSNBC na última sexta-feira para dizer a Chris Hayes que qualquer esforço para desclassificar informações sobre as origens da investigação Trump-Rússia colocaria fontes valiosas em risco e colocaria em risco nossos preciosos fluidos corporais (Substack.com)

O silêncio dos jornalistas

Galloway disse: "Assange pode ter que morrer antes dos jornalistas perceberem as implicações". E acusa New York Times, The guardian, Washington Post etc.

Andrew Webb
Há 3 dias
Infelizmente, a maioria dos jornalistas é comprada e paga pelas classes políticas.

Esta escumalha dita jornalista são apenas pessoas compradas pelo establishment

A imagem

Um magnífico cartaz de Fernando Lemos. "Faço tudo com uma visão gráfica. Entendo o design como o estudo psicanalítico dos sonhos. O design é o que acontece, e não apenas aquilo que é pensado. Design não é sinónimo de desenho, é uma ideia que ganha forma específica de conteúdo. É o desígnio de uma ideia".

Galeria Ratton

A Galeria Ratton Cerâmicas inaugura amanhã, dia 4 de Junho, às 19 horas a exposição Máscaras do Tempo do designer gráfico e fotógrafo surrealista Fernando Lemos que vive no Brasil desde o início dos anos 50. Há ainda mais duas exposições associadas a esta que se concentra na azulejaria.  No MUDE (Cordoaria Nacional), 6 de Junho e na Galeria 111, 8 de Junho. 

The Stranglers

Ligações perigosas

Esta figura patética e burra vai levar o PCP de derrota em derrota até à derrota final. Não percebeu nada do filme. Deixem o PS com as "mãos livres" e façam uma oposição dura como devem fazer os partidos verdadeiramente de esquerda, coisa que estes "pobres diabos" já não são. Renderam~se vergonhosamente. Tenham montes de amigos que foram do Partido Comunista e alguns que ainda são que não foram votar. Eu também me abstive. Senhor Sousa, pense, pense...nas próximas eleições vão levar mais uma grande banhada. Não conseguem competir com o Bloco de Esquerda que são muito mais inteligentes, modernos e palatáveis. Tenho a certeza que vão chegar a ministros...vocês, pobres coitados também não se importariam, pois não? Já agora, não lhes faz impressão andarem de língua na boca com um PS tão corrupto? Todos os dias acontecem casos com os chamados socialistas. Mas afinal o que aconteceu à tão apregoada superioridade moral dos comunistas.? 

John Lennon

Confusões propositadas

Vale sempre a pena ouvir várias opiniões. Um Nobel consagrado explode convenientemente o Acordo de Paris. William Nordhaus ganhou o Prêmio Nobel por seu trabalho pioneiro sobre mudança climática, no mesmo fim de semana que a ONU divulgou um “relatório especial” aconselhando governos sobre como tentar limitar o aquecimento global a 1,5 graus Celsius. Havia apenas um pequeno problema: o  trabalho vencedor do Nobel de Nordhaus mostrou claramente  que o objetivo da ONU era insano. Segundo o seu modelo, seria literalmente melhor que os governos de todo o mundo não fizessem nada  sobre mudança climática, em vez de aprovar políticas limitando o aquecimento a 1,5 ° C. Em vez de apontar para um alvo de 1,5 ° C, os modelos mais recentes da Nordhaus indicaram que a quantidade “ideal” de aquecimento a permitir era mais próxima dos 3,5 ° C. (Para alguém de fora, isso pode não parecer uma enorme discrepância, mas é absolutamente gigantesco no contexto do debate sobre a política de mudança climática. Muitos activistas previam com confiança que até 2,5 ° C de aquecimento seria um desastre para nossos netos. O the Guardian publicou um editorial com um subtítulo alarmante. Os Jornalistas do Guardian  já sabem quais são as respostas da política, sem precisar da ajuda dos economistas. Os meus colegas economistas, que continuam pedindo um “acordo de troca de impostos de carbono” para se livrar de “onerosos regulamentos de cima para baixo” e promulgar um simples “preço do carbono”, estão se enganando. Quer seja numa  iniciativa eleitoral no estado de Washington - literalmente projetado por um economista ambiental, ou nas complicadas colunas do especialista em clima de Vox , no  cálculo político do Prêmio Nobel Paul Krugman , ou no  FAQ sobre o Novo Acordo Verde , o ambiental activistas na política dos EUA estão deixando claro que eles não vão se  contentar com tais meias-medidas. Os economistas que aceitam o mercado e se aproximam da cena política americana devem deixar de ser idiotas úteis para os socialistas verdes. Quaisquer que sejam os méritos possíveis de um pacote teórico de impostos de carbono - no qual um aumento regressivo nos preços da energia é igual ao dólar por dólar com cortes nos impostos de renda das empresas, e décadas de regulamentações favoráveis ​​a juros especiais são jogadas fora pela janela do zelo pela eficiência. Isso tudo é um ponto discutível. Se os economistas amigos do mercado conseguirem fazer com que seus leitores fiquem de sobreaviso e apoiem ​​um imposto sobre o carbono, todos aprenderão rapidamente que o acordo foi alterado" (Tyler Durden).

My Body, my choise

A Gucci ergue a bandeira dos direitos da mulher na sua colecção cruise 2020, apresentada em Roma. Desde úteros bordados ao slogan feminista dos anos 1970 “My body, my choice”, o director criativo Alessandro Michele enaltece a necessidade de igualdade entre géneros – acção que a marca italiana vem abraçando desde a sua participação no projeto Chime for Change. Mas um look em especial já despertou polêmica: com a data 22.05.1978, ele se refere ao dia em que entrou em vigor na Itália a lei de proteção à maternidade e ao aborto legal – e tem gente que não achou legal… Michele continua o seu exercício de mistura de estilos, com bordados em pedrarias ou mesmo clássicas togas romanas. Os bijoux com deuses greco-romanos, como Hércules, o símbolo da força, são incríveis. O que destoa do resto discurso. Ou não era Hércules o símbolo da força masculina.

Tunick censurado

O fotógrafo Spencer Tunick orquestrou outra sessão de fotos em massa, desta vez em Astor Place , na East Village de Nova Iorque. Tunick uniu forças contra a Censura num projeto chamado #WeTheNipple . Como a Artnet observou no mês passado, "o esforço é um desafio directo ao Facebook e às diretrizes comunitárias do Instagram, que proíbem a nudez, independentemente do mérito artístico". Tunick, que organizou e fotografou mais de 120 grandes grupos de pessoas nuas em redor do mundo, tem estado em desacordo com as duas plataformas de mídia social nos últimos anos. Como ele disse à revista Esquire em Abril:"Eu entendo. Eu não quero as minhas filhas num Instagram cheio de pornografia. Mas tem que haver uma maneira dos artistas poderem ter uma voz para mostrar os seus trabalhos. Tem que haver alguma fórmula,. Ou, para começar, equalizar o mamilo masculino e feminino e não considerar o mamilo como violento". Hoje de manhã em Astor Place, Tunick e entre 100 e 200 modelos nuas  reuniram-se para enviar uma mensagem ao Facebook, que tem escritórios na 770 Broadway. De acordo com a postagem do Instagram sobre a ação: São adesivos masculinos que cobrem mamilos femininos e mamilos cobrindo toda a genitália dos participantes. Não há razão para que o Facebook ou o Instagram censurem este vídeo ou bloqueiem as hashtags."

Galeria Tereza Seabra

A Galeria Tereza Seabra - Jóias de Autor inaugura no dia 8 de Junho, entre as 17 e 21 horas, uma exposição de Marília Maria Mira com o título de “Let it be”.

Constança Meira

A galeria da Livraria Sá da Costa, dirigida por José Sousa Machado, inaugura no dia 6 de Junho a partir das 18H30 uma exposição da artista Constança Meira com o título de "The Feminine Power".  a mostra mantem-se em cartaz até 29 de Junho.

A imagem

A obsessão das teens com gatos. Nos filmes, nas fotos...os felinos aparecem sempre com aquele ser ar inquietante.

Vigilância em massa

O denunciante da NSA, Edward Snowden, disse na quinta-feira que pessoas em sistemas de poder exploraram o desejo humano de se conectar para criar sistemas de vigilância em massa .Snowden  apareceu  na Universidade Dalhousie, em Halifax, Nova Escócia via livestream de Moscovo para dar uma palestra  para a Série Diálogo Aberto da universidade canadiana.. Afirmou que a humanidade está numa espécie de "momento atómico" no campo da ciência da computação. "Estamos no meio da maior redistribuição de poder desde a Revolução Industrial, e isso está acontecendo porque a tecnologia forneceu uma nova capacidade", sublinhou Snowden."Está relacionado à influência que atinge todos em todos os lugares", disse. "Não há consideração pelas fronteiras. Seu alcance é ilimitado, se você quiser, mas as suas salvaguardas não são."  Sem essas defesas, a tecnologia é capaz de afectar o comportamento humano- As instituições podem "monitorar e registrar actividades privadas de pessoas numa escala que seja ampla o suficiente para podermos dizer que estamos perto de sermos todo-poderosos. Eles fazem isso por meio de "novas plataformas e algoritmos", através dos quais "são capazes de mudar nosso comportamento. Em alguns casos, são capazes de prever nossas decisões - e também de empurrá-las - para diferentes resultados. E fazem isso explorando a necessidade humana de pertencer.Não nos inscrevemos nisso", acrescentou ele, descartando a noção de que as pessoas sabem exatamente em que estão se envolvendo com plataformas de mídia social como o Facebook. "Quantos de vocês com uma conta no Facebook realmente leram os termos do serviço?"Tudo tem centenas e centenas de páginas de jargões legais que não estamos qualificados para ler e avaliar - e, no entanto, eles são considerados obrigatórios para nós". Snowden acrescentou: "É através desse tipo de conexão profana de tecnologia e uma espécie de interpretação incomum do direito contratual que essas instituições foram capazes de transformar essa maior virtude da humanidade - que é esse desejo de interagir e conectar e para cooperar e compartilhar - para transformar tudo isso numa fraqueza. E agora essas instituições, tanto comerciais como governamentais, construíram  e estruturaram aquilo que se tornou o meio mais eficaz de controle social na história da nossa espécie. Isso é a vigilância em massa."

Campanha suja

Democracy Now fez uma entrevista completa  com o Relator Especial da ONU, que  descobriu que uma colaboração entre vários governos “numa campanha implacável e desenfreada de mobbing público, intimidação e difamação” colocou um stress severo sobre fundador do WikiLeaks, Julian Assange e feito tanto dano para o seu bem-estar psicológico que só pode ser descrito como tortura. A  entrevista de 15 minutos  é de longe a mais detalhada das descobertas do Relator Especial da ONU Nils Melzer  já vista. Há uma explicação articulada da perseguição a Assange tanto no aspecto de abusos físicos como psicológicos. Ao discutir os preconceitos injustamente empilhados que Assange enfrenta nos governos que estão participando de sua perseguição, Melzer disse algo muito interessante, que vou destacar em negrito no texto a seguir:“Acredito que temos que dar um passo atrás e analisar todos esses processos, como eles foram conduzidos e chegar a nossas próprias conclusões, se são justas. Nós também temos que dar um passo para trás e olhar para toda essa narrativa de suspeito de estuprador; narcisista; pessoa egoísta e ingrata; hacker, e isso tudo.Quando fui abordado pela equipa de defesa em busca de proteção contra o meu mandato em dezembro do ano passado, relutei em fazê-lo, porque, eu também, fui afectado por esse preconceito que eu havia absorvido em todo esse público, você sabe , as narrativas se espalharam na mídia ao longo dos anos. Eu vi como havia pouco fundamento para apoiar isso e quanta fabricação e manipulação há neste caso. Então eu encorajo todos a realmente olhar abaixo da superfície neste caso. ”
"Durante séculos, apoiantes do WikiLeaks como eu têm feito o melhor para destacar a incrivelmente massiva campanha de difamação contra Assange que convenceu pessoas de todas as facções políticas de todo o mundo ocidental de que ele é um estuprador, espião do kremlin nazi que fede fezes nas embaixadas e abusa de seu gato, mas nós somos quase universalmente rejeitados por consumidores de mídia crédulos que acreditam que as informações que estão recebendo sobre Assange são um reflexo preciso da realidade. E agora vem esse estranho que assinou as mesmas manchas que todos os outros, mas, por causa de sua posição única (Caitlin Johnstone) ⏳

E como fica o The Guardian e o New York Times que fizeram uma propaganda suja contra Assange?. São cúmplices de toda esta nojenta campanha. E os maiores produtores de fake news. Governos e os  seus jornalistas de cócoras deviam ser punidos. Serão mais tarde, sem dúvida.

Together Pangea

Ana Mendieta

Até 22 de Setembro o Museu Middelheim de Antuérpia apresenta uma exposição intitulada Earthbound  Ana Mendieta que reúne uma parte do trabalho desta artista cubana-americana. Desde filmes experimentais e fotografias - muitas vezes filmadas no filme Super 8 que caracterizariam a sua relação com a natureza, seja em um riacho ou corpo nu coberto de penas e sangue (ambos elementos recorrentes em seu trabalho).esta série chamada de Silueta, insinua a sua própria necessidade primitiva de se ligar com os elementos naturais e práticas antigas do mundo. Earthbound centra-se nos quatro elementos: terra, fogo, água e ar. Utilizava materai como argila, água e plantas
Foi em Oaxaca, no México, em 1973, que Mendieta criou a primeira de suas inovadoras imagens Silueta . A artista nascida em Cuba vivia nos EUA desde 1961. Com a sua irmã imigraram para Iowa sem os pais que só vieram em 1979 nseridos na Operação Peter Pan, uma esquema do governo dos EUA concebido no início do poder de Fidel Castro, que viu 14.000 crianças desacompanhadas chegarem à América vindas de Cuba.
O trabalho de Mendieta era confrontante e feminista. A sua obra fez dela uma das mais importantes vozes femininas no mundo da arte nos anos 70 e 80, e quando ela morreu com 36 anos em circunstâncias suspeitas (possivelmente às mãos do seu marido, o famoso artista americano Carl Andre, embora ele tenha sido absolvido três anos depois de ser acusado de assassinato de segundo grau. O julgamento aconteceu sem júri. O porteiro do prédio disse ter ouvido, antes da queda a mulher gritar: não, não. Quando André faz grandes exposições há sempre protestos de mulheres furiosas contra ele, acusando-o de ter atirado Mendieta de um 34º andar no edifício  onde o casal vivia.  O mundo da arte dividia-se entre aqueles que pensavam que Andre era culpado e aqueles que o consideravam inocente. Sobretudo, galeristas, colecionadores e outros que  beneficiaram da sua lucrativa carreira. Muitos do lado "culpado" pensaram que Andre era protegido como um homem branco na cena artística, e que uma artista cubana nunca teria o mesmo reconhecimento ou justiça. O argumento que o casal teve na noite da morte de Mendieta e a controvérsia depois ilustram a frustração sentida pelo sexismo profundo numa comunidade dita "progressista".

O argumento continua há décadas sem fim à vista. Houve um livro escrito , numerosos artigos cobrindo a história e protesto após protesto feito em nome da memória de Ana Mendieta. André, uma figura icónica do minimalismo, que considero um artista detestável, continua em grande e a fazer montes de dinheiro. Ainda recentemente houve uma retrospectiva dele no MoCA de Los Angeles, cujo director e  co-curador foi  Philippe Vergne que  fez pouca menção a Mendieta. Ele só se referiu publicamente ao incidente uma vez - brevemente, no Nova Yorker 201. Sob o pretexto de narrativa imparcial. “Voluptuosa, “encantadora, insegura, temperamental e ambiciosa” casou-se com Carl; ela era “claramente talentosa”, mas aproveitou o seu acesso às alturas do mundo da arte para promover o seu próprio trabalho “original e um tanto mórbido.. Philippe Vergne foi altamente contestado no Museu de Los Angeles. É agora o director de Museu de Serralves.

Atenção, Veraneantes!

A primavera / verão de 2019 fornece roupas para enfrentar os elementos:  roupa à prova d'água, à prova de intempéries de Craig Green na Moncler, os vestidos de nylon de pára-quedas pintados por Kiko Kostadinov, remetendo para as roupas desportivas dos anos 1980. .Há ainda os acessórios da  Prada - as sandálias de uma malha tecida, como meias desportivas da Dior,  as sandálias com elásticos nus evocavam o uniforme de bailarino; os tênis resistentes com cadarço criados por Andreas Kronthaler para Vivienne Westwood (uma colaboração com a Asics)  queforam decorados com a exuberante gravura "Pirata" da Westwood.  Tudo detestável. O mais interessante é esta gabardine em tons de verde, preto, cinzento e branco evocando uma pintura geométrica também de Vivienne Westwood.

Aparência despojada

Foi publicado pela Phaidon no contexto da exposição do Museu Jumex com o título de Appearance Stripped Bare que inclui textos de grandes criticos de arte. "Só agora, no entanto, sua fama se difunde legitimamente. Koons, mais do que qualquer dos artistas surgidos na década de 1980, baseia-se na tradição de Marcel Duchamp e Andy Warhol de uma forma que enfurece  a opinião mundial. Assim, pensamos, vincula essa tradição modernista à cultura mais ampla - e por isso ele é o artista contemporâneo cuja reputação realmente se mantém fora dos estreitos limites do mundo da arte. Quem quiser entender a nossa sociedade, compreender as suas obsessões, poder e, também as suas limitações ímpares, então você precisa olhar para as suas pinturas e esculturas". ( David Carrier e Joachim Pissarro).Peter Schjeldahl proclama na critica da revista New Yorker, "Koons é o artista americano mais original, controverso e caro das últimas três décadas e meia". Já agora: o livro custa 60 euros.
Entrei outro dia numa galeria de meia tigela, a 3+1 Arte Contemporânea e o galerista comentou a propósito da venda do Coelho de Jeff Koons com um ar altaneiro de perfeito idiota de país insignificante: "Não me interessa Koons!" Eu pergunto: mas quem é este que não se enxerga? Qual é a sua importância enquanto conhecedor de arte ou suposto galerista?  Zero, Zero, Zero.

Koons e Duchamp

O museu Jumex da cidade do Méxigo, uma obra do arquitecto britânico David Chipperfield, que aloja o acervo da Fundação Jumex aspira a ser um dos grandes ícones artísticos da América Latina.  Actualmente acolhe até 28 de Setembro uma exposição intitulada  Apariencia Desnuda: O desejo e o objecto na obra de Marcel Duchamp e Jeff Koons. A exposição, comissariada por Massimiliano Gioni (que considero um dos maiores curadores do mundo) establece un paralelismo entre as obras de Marcel Duchamp e Jeff Koons —dois dos artistas más influentes do siglo XX. Ambos abordam conceitos  sobre os objectos, mercadorias e a relação del artista com a sociedade. Depois da venda do coelho de Koons, a critica de arte Roberta Smith escreveu no NYT um artigo intitulado "Stop hating Jeff  Koons. Disse: "O sr. Koons já existe há algum tempo. É uma moda tonta odiar o seu trabalho. Em certas sectores do mundo da arte parece ser necessário afirmar isso- com excepção dos coleccionadores, dealers e curadores de museus. A arte de Koons mostou-se resistente à fácil absorção da história de arte. Nós ainda estamos brigando por ele".
Quanto a Maximiano Gioni, director do Museu de Arte Contemporânea afirmou que a exposição "não tenta estabelecer uma relação artística linear entre Koons e Duchamp". Mas posiciona os dois artistas nos seus respectivos papéis na arte e identidades públicas. "Como um sistema de afinidades electivas de ressonâncias formais e conceituais. Tanto Koons como Duchamp mudaram a arte contemporânea. Ambos desafiaram conceitos de mercadoria, consumo e valor".