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Pace Gallery de Palo Alto apresenta uma exposição da artista
Lynda Benglis que reúne vinte obras de médio a grande escala da década desde a década de 1970 até o presente, fornecendo portanto uma visão geral da produção criativa expansiva desta artista que sempre conseguiu ultrapassar os limites tanto nos materiais como na linguagem. Desde o uso anterior de látex, espuma e alumínio até suas investigações mais recentes com poliuretano, bronze e papel artesanal, os trabalhos desta exposição dão uma visão geral da ampla produção criativa de Benglis. "Acredito totalmente que a arte é um diálogo aberto e que não é lógico. Nem sempre faz sentido", afirmou a artista. A afinidade de Benglis com materiais não-ortodoxos e o seu fascínio pelas formas inspiram-na a revisitar e expandir as possibilidades de algumas de suas peças anteriores, enquanto produz simultaneamente novos trabalhos que redefinem o diálogo em torno da escultura. Como vários artistas contemporâneos, Benglis continua a se basear em seu legado de género.A base da exposição é uma das obras mais recentes intitulada Elephant: First Foot Forward (2018), uma escultura de bronze de grandes dimensão baseada numa série de cerâmicas recente. Há também uma série de obras esculturais em papel, como
Georgia on My Mind (2018), que é composta de glitter moldado em papel artesanal sobre uma armadura de arame. Esta artista americana, nascida na Louisiana em 1941 está associada ao feminismo de provocação. O lendário anúncio publicado na
Artforum de 1974 da artista em que posava nua com um vibrador gigante entre as pernas, provocou indignação - e mais de uma demissão editorial do cabeçalho da revista - ao mesmo tempo em que ajudou Benglis a se tornar uma das artistas femininas mais famosas do último meio século. Mas foi sua incorporação entusiástica de brilho e extravagância ao mundo do
Minimalismo dominado por homens e visualmente subjugado que confirmou Benglis como um artista reconhecida.
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