Atsuko Tanaka

A artista japonesa Atsuko Tanaka inaugura no dia 14 de Setembro uma exposição no Moderna Museet de Estocolmo onde permanece até 16 de Fevereiro de 2020. Eléctrica, multicolorida e fantástica, a obra de arte de Atsuko Tanaka, nascida em Osaka em 1935,  é fascinante. Pioneira na arte exuberante e vanguardista do movimento Gutai, nas décadas de 1950 e 1960 é conhecida por rejeitar as convenções de apresentação de arte da época, além de desenvolver uma narrativa social radical sobre a cultura do Japão no pós-guerra. A nova exposição em Estocolmo contará com as suas famosas pinturas que exibem redes de formas e contornos em cores vivas e estimulantes, dando continuidade a uma natureza teatral e multimedia da arte Gutai através de uma imersiva documentação cinematográfica da performance de sua peça, intitulada Round on Sand, datada de 1968. Tanaka criou “Denkifuku (Vestido Eléctrico)” para uma performance em 1956. Consistia em centenas de lâmpadas coloridas e, quando usada no palco, a luz  iluminava a sala como sangue electrificado circulando pelo seu corpo. Tecnologia e corpo foram fundidos no jogo de luzes alucinatório da cidade moderna. As cores intensas em "Denkifuku" ocorrem em várias pinturas abstractas nesta exposição, onde redes de círculos e linhas são repetidas em diagramas de circuitos complexos. O mesmo gesto é repetido na documentação do filme “Round on Sand” (1968), em que Tanaka desenha círculos na areia até que as ondas os destruam e o processo recomeça. A artista tem um trabalho experimental e interdisciplinar.
O trabalho mais conhecido de Tanaka, falecida em 2005, é Electric Dress, uma fantasia semelhante à burca, composta por fios elétricos e lâmpadas coloridas acesas. Tanaka usava o vestido para exposições. Sua inspiração para o Electric Dress veio de um anúncio farmacêutico iluminado por luzes de neon. A peça volumosa expressa o circuito do corpo e age como uma fantasia. Aqui, o trabalho ilumina esporadicamente, liberando a sensação de uma criatura alienígena e, segundo Tanaka, "pisca como fogos de artifício". Segundo os artistas do movimento Gutai, o trabalho de Tanaka simbolizava a rápida transformação e urbanização do Japão no pós-guerra. Quando Tanaka usou o vestido pela primeira vez, apenas o rosto e as mãos estavam visíveis. No entanto, o trabalho de Tanaka era um design atraente que não distinguia entre homens e mulheres. Embora Gutai estivesse à frente dos tempos, a sua capacidade artística foi avaliada através do reconhecimento de que ela era uma mulher. Shozo Shimamoto,membro do Gutai disse: “Entre esses poucos exemplos de arte de vanguarda, o trabalho de Tanaka me ensinou uma sensibilidade estética que eu não tinha, especialmente uma possibilidade alternativa de beleza rigorosa que pode ser criada. da doçura e fragilidade feminina. Eles foram uma grande influência para mim. ”
Nos anos 2000, as obras de Tanaka foram apresentadas em várias exposições no Japão e no exterior, incluindo o Museu Nacional de Arte Moderna de Kyoto , a Galeria Nagoya HAM , a Galeria Grey Art  de Nova Iorque e na Galeria Paula Cooper. A Grey Art Gallery centrou-se no período Gutai de Tanaka e também incluiu um vídeo e documentação do movimento, além de uma versão reconstruída do Electric Dress. O trabalho de Atsuko Tanaka está incluído em várias colecções públicas de importância internacional, incluindo o MOMA, em Nova Iorque. .